ABOUT
MINAMI MIYAJIMA
ミナミ ミヤジマ
Born in 1997 in Baika, Konohana-ku, Osaka.
In 2021, established the art gallery “JITSUZAISEI.”
Mainly based in Kansai, actively holding solo exhibitions, participating in group exhibitions, and joining art fairs both in Japan and abroad.In addition to contemporary art, also works in graphic design and illustration.
As a child, whenever I faced something painful or unpleasant, I would close my eyes, press my arms against myself, and curl up, waiting for the imagery to appear behind my eyelids as a means of escaping reality. At first, the scene would be filled with fine black-and-white noise, which would gradually transform into a vast and empty space. Tiny pixels scattered like a sandstorm, and as my perspective pulled away, a landscape made of lines would emerge. That was the image I saw.
The world formed in black and white was not only a “cityscape” but also a reflection of my own extreme thinking—a stark contrast of 0 and 100. The representation of intermediate colors through the fineness of pixels made this world feel like being lost in a sandstorm, evoking a sense of emptiness.
I recall this inner landscape as I create digital sketches, which I then transfer onto canvas. This process allows me to distance myself from personal emotions, sentimentality, and unnecessary feelings. Looking back on the background that led me to this artistic approach, I realize how profoundly my upbringing and environment have influenced my work.
Reconstructing urban spaces with minimal colors and lines is an act of extracting the “common denominator” of a city—both the one someone grew up in and the one they currently inhabit—as an essential element of painting. In doing so, I feel a connection to the fundamental landscapes within others’ memories.
Solo Exhibitions
2025 “FRAGMENTS OF THE HORIZON”Contemporary Tokyo
2024 “BAIKA PIXEL” the three konohana, Osaka
2023 “MINAMI MIYAJIMA Taipei Solo Exhibition” , Taipei
2020 “EROSION” Atelier Sangatsu, Osaka
2019 “OBJECTIVELY” Atelier Sangatsu, Osaka
Art Fairs / Events
2025 SPARK,Vienna/Austria
2024 OSAKA ART MARKET, Osaka
KOBE ART MARCHE, Kobe
MEET CULTURE 2024, Osaka
Osaka Art & Design 2024, Osaka (Hankyu Umeda SOUQ)
2023 AFAF 2023, Fukuoka
2018 UNKNOWN ASIA 2018, Osaka
Group Exhibitions
2024 “OSAKA ART MARKET”Grand Front Osaka, Osaka
“About the Grid” Gezwanzig, Vienna, Austria
2023 “CASO Lounge OPENING EVENT” CASO, Osaka
“SHOW CASE”LINE”” Atelier Sangatsu, Osaka
2021 “Osaka Independent Exhibition” gekilin., Osaka
“3 trois” – gekilin."Osaka
2020 “whereabouts:sep” Atelier Sangatsu, Osaka
2019 “Osamu Tezuka 90th Anniv Exhibition”MDPgallery, Tokyo
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1997 年大阪・此花区梅香生まれ。2021 年自身のアートギャラリー「JITSUZAISEI(実在性)」を設立。
関西を中心に国内外で個展開催やグループ展、アートフェアに参加している。 その他にもグラフィックデザインやイラストレーションも手がける。
幼少期の私は、辛いことや嫌なことがあるたびに目を閉じ、腕を押し当てながらうずくまり、瞼の裏に浮かび上がる光景を待って現実逃避をしていました。その光景は、 最初は白黒の細かいノイズが一面に広がり、やがて広大で空虚な空間へと変容します。細かいピクセルが砂嵐のように散らばり、視点が引いていくと同時にラインで構成された風景が現れる。そんなイメージです。白と黒で象られたその世界は、「街の風景」であると同時に、私の中にある極端な思考、すなわち0/100 のコントラストでもありました。間色をピクセルの細かさで表現するその世界は、私にとって砂嵐の中にいるような、どこか虚無的なものでした。その心象風景を思い出しながらデジタルで下絵を描き、キャンバスに転写する。この行為には、個人的な感情や感傷、不要な情緒を遠ざける感覚があります。この作品展開に至った背景を振り返ると、それが私の生まれ育った環境から多大な影響を受けていたことに気づ きました。必要最小限の色や線で街の空間を再現することは、誰かが育った街や住んでいる街の「公約数」 を絵画の要素として抽出する行為だと捉えており、誰かの原風景と繋がっているようにも思えます。
個展
2025 「FRAGMENTS OF THE HORIZON」ContemporaryTokyo/東京
2024 「BAIKA PIXEL」the three konohana/大阪2023
｢MINAMI MIYAJIMA 台北個展｣ 美寓藝術文旅/台北2020
｢EROSION/ 侵食｣アトリエ三月/大阪2019
｢OBJECTIVELY｣アトリエ三月/大阪
アートフェア/イベント
2025 SPARK/ウィーン・オーストリア
2024 OSAKA ART MARKET/大阪
KOBE ART MARCHE/神戸
MEET CULTURE 2024/大阪
Osaka Art & Design 2024/大阪(阪急梅田本店SOUQ)
2023 AFAF2023/福岡
2018 UNKNOWN ASIA2018/大阪
グループ展
2024 「About the Grid」Gezwanzig/ウィーン・オーストリア
2023 「CASO Lounge OPENING EVENT 2DAYS」CASO/大阪
「SHOW CASE “LINE”」アトリエ三月/大阪
2022 「parts」ルンパルンパ/石川
「Group_Show_202210」ex-chamber museum/東京
「遊具」ContemporaryTokyo/東京
2021 「大阪アンデパンダン展」gekilin./大阪
「3 trois」gekilin./大阪2020
「whereabouts:sep」アトリエ三月/大阪
2019 「手塚治虫生誕90周年記念展 I♡MANGA」MDPgallery/東京